El Compas

Allí es donde escribimos las grandes obras...

   
aprender musica
     Cada obra, o cada canción que quieras crear, debe ir ordenada dentro de cada compás. Los compases dividen al pentagrama en pequeñas casillas que tienen la misma cantidad de tiempo. Esto nos sirve para leer más fácilmente una partitura. Podrían imaginarse el desastre de tener todo escrito sin un orden? De allí radica la importancia de los compases.

     Si estuviéramos escribiendo un vals, que va a 3 tiempos, en cada compás entraría 3 tiempos y las figuras que sumen esa cantidad. Igualmente pasa con los compases de 4 y 2 tiempos. Eso va a depender de la cifra indicadora de compás, que son unos número que se escriben en forma de fracción luego de la clave, al principio del pentagrama.

Líneas Divisorias

     Su función es indicar el inicio y el final de un compás y se representan con una línea vertical que atraviesa el pentagrama.


Las Doble Barra

     Para indicar el final de una obra, se utilizan la doble barra al final de una partitura.


     También se pueden utiliza doble barra de separación entre dos partes de una canción, para indicar que hay un cambio. Podría ser un cambio de tonalidad o de cifra indicadora de compás, depende de la obra. 


     Todos los compases están divididos por períodos de tiempo que tienen la misma duración, estos períodos los llamamos "tiempos".

Indicadores de Compás

      Son dos números colocados en forma de fracción al principio de la partitura, justo después de la clave. El objetivo principal es el de definir el compás. El numerador indica la cantidad de tiempos dentro de un compás y el denominador el valor de cada tiempo en relación a la redonda. Es decir:



   

Compases Simples y Compuestos

     Son considerados simples, los compases cuyos tiempos son binarios y la figura que representa el tiempo es simple. por ejemplo la negra.

      Un compás compuesto es aquel que tiene sus tiempos ternarios y la figura que los representa lleva un puntullo: (negra con puntillo, por ejemplo)

simples y compuestos

     Los compases se dividen en partes. Según el caso será una parte débil y otra fuerte, veamos: 

Compás de Cuatro Tiempos

compas de cuatro tiempos







Compás de Tres Tiempos

compas de tres tiempos






Compás de dos Tiempos

compas de dos tiempos
     Se puede evidenciar que en cada compás la división tiene el formato de un tiempo fuerte seguido de uno débil. 

Por qué es Importante la Musica?

La Música beneficia a todos los aspectos del desarrollo

importancia de la musica
      La música nos ayuda a darle sentido al mundo. A través del sonido podemos dar una forma expresiva a nuestra experiencia. Es un placer y una alegría para nuestro propio bien. "Como parte integral de la cultura, pasada y presente, que ayuda a los alumnos a entender a sí mismos y se relacionan con otros, estableciendo vínculos importantes entre el hogar, la escuela y el resto del mundo."

Una investigación reciente pone en relieve los beneficios de la música en el aprendizaje:
  • La Música ayuda al desarrollo del habla. Cantar canciones sencillas le enseña a su hijo cómo se construye el lenguaje. Según Jessica Pitt de la Asociación de Música Preescolar en Estados Unidos: "Los bebés parecen aprender mejor cuando las canciones se experimentan a través de sus órganos de movimiento y la música mejora en gran medida la adquisición del lenguaje.".
  • La música ayuda a los niños a aprender matemáticas."Cuando los niños aprenden el ritmo, están aprendiendo proporciones y fracciones", dice el profesor Gordon Shaw de la Universidad de California, Irvine, después de su estudio de los siete años de edad en Los Angeles.
  • La Música mejora las habilidades sociales. "Los niños que toman parte en la música desarrollan niveles altos de cohesión social y de la comprensión de sí mismos y los demás, y el aspecto emocional de la actividad musical parece ser beneficiosa para el desarrollo de habilidades sociales como la empatía", dice la Dra. Alexandra Lamont, Profesor de Psicología de la Música en la Universidad de Keele.
  • La Música mejora el desarrollo intelectual de sus hijos. Dr. Frances Rauscher, de la Universidad de Wisconsin, dice que la música "ayuda a mejorar la capacidad de los niños para razonar de manera abstracta, mediante el fortalecimiento de los patrones de activación neuronal del cerebro que son relevantes tanto para la cognición musical y espacial."
  • La mayoría de los profesores de música le dirá que la música estimula la auto-expresión y la confianza en uno mismo. Como un lenguaje no verbal, la música puede transmitir una complejidad de las emociones, y ofrece un medio de expresión para un niño tímido o tímida a quien le resulta difícil comunicarse a través del habla.
La mûscia es contagiosa. 
Poco después de que mi hijo comenzô a tocar el piano, 
comencê yo a tocar  el violîn.
Harry Bisham.


Mûsica y Discapacidad

Cómo la Música puede ayudar a...

musica y discapacidad
      La música puede ayudar a los niños a comunicarse y darles placer, a veces a pesar de las discapacidades más severas. Varias organizaciones se dedican a hacer posible que todos los niños y jóvenes tengan una experiencia con la música. Algunos de ellos utilizan los últimos avances en tecnología de la información en su trabajo.

"La música es mi vida, yo no podría imaginar no tener acceso a ella". Jools Holland, músico y locutor. Holland es un miembro del proyecto Drake Music, el cual se desarrolla por la preocupación de que para algunos niños con discapacidad, el acceso a la música parecía imposible. 

      Este proyecto se ha desarrollado un software informático, E-Scape, que permite a las personas con discapacidad a participar de la música. Adele Drake, fundador del proyecto dice: "E-Scape puede ser utilizado por las personas con discapacidades físicas severas, tales como aquellos que son incapaces de mantener un instrumento convencional, siento que estamos dando un paso hacia el futuro".

     La música ofrece una manera de explorar el mundo, o simplemente un placer y una experiencia en sí misma, si su hijo está creando o escuchando música. Pero las oportunidades de participar puede ser más limitada si su hijo tiene una discapacidad de algún tipo. 

     Jarrod Crossman, de cinco años y con síndrome de Down. Él realmente disfruta de su clase semanal de música. Su madre Kyra dice: ".. Realmente queríamos estimularlo más, esta experiencia le ayudará en el aspecto social, a relacionarse con los otros niños, y ellos no lo tratan de manera diferente" 
el maestro de Jarrod, Linda Bance, dicen que : "responde muy bien a la música".

     "La música puede llegar a las personas de cualquier nivel, Usted no tiene que tener una alta apreciación de la música, es una manera divertida de comunicarse de forma relajada. Y a través de esto usted puede aprender algunas cosas.. que vienen muy duro para estos niños, como compartir, tomar turnos y escuchar - todo tipo de habilidades". Sallie Eastwick, gerente de la organizaciôn Keys Musicales en Norfolk.

Consejos

  • Si su hijo o hija tiene una discapacidad, existen muchas maneras de disfrutar de la música. Haga un intento por descubrir cuál de ellas le agrada más a su hijo.
  • Existen muchas organizaciones que están dispuestas a contribuir con su hijo para su desarrollo musical, busque cerca de su comunidad el centro más cercano.
  • No existe un centro en tu comunidad? Sea usted el primero, el esfuerzo tendrá sus frutos, valdrá la pena para usted, su hijo y toda la comunidad.
  • Las clases de música pueden ofrecer a los niños con necesidades especiales una salida social adicional y ayudar a que se sientan incluidos. Hable con el maestro sobre cómo ayudar a su hijo a encajar en la sociedad.
  • La música puede ser un placer para todo el mundo, con el enfoque correcto del profesor. Asegúrese de que su hijo se está conectando con su profesor y disfruta sus clases. De lo contrario, la experiencia puede resultar frustrante.
     Si usted ha leído este artículo sobre Música y Discapacidad. Tienes algún comentario, tal vez usted o su hijo tiene una discapacidad, o tal vez usted trabaja como profesor, cuidador o terapeuta? Nos gustaría saber de usted, por favor le invito a que deje su comentario y experiencia para que toda nuestra comunidad se nutra con su vivencia de la música. 

    

Aprender Guitarra

Sistema desarrollado para aprender guitarra desde tu hogar

aprender guitarra
     Existen tres partes fundamentales en el aprendizaje de este maravilloso instrumento, independientemente del estilo, géneros o ritmos existentes alrededor del mundo. 

     Usted puede tocar cualquier cosa con la guitarra, desde el Rock hasta la música clásica. Personalmente he visto muchos cursos y manuales que intentan eseñarle a tocar la guitarra y casi todos comienzan con estos tres pasos. 
  • Parte 1: Conceptos básicos
  • Parte 2: Tocando los Acordes
  • Parte 3: Mantener la Disciplina constante

Parte 1

1 Identifica las Partes de la Guitarra.
     Aunque parece obvio, el primer paso para usar cualquier cosa, no es más que el conocer el funcionamiento de las partes. Esto no ayudará a el mejor desempeño en cualquier instrumento.
     Si estamos aprendiendo a conducir, lo ideal es conocer todos los componentes del vehículo de manera que podamos aprovechar el pleno funcionamiento del mismo. Así pasa con nuestra guitarra.

     Básicamente, ya sea una guitarra eléctrica o una acústica, todas las guitarras están hechas de madera y componentes de metal. Usan cuerdas de metal o nailon según sea el caso, las cuales suenan al ser pulsadas o por una "pua" o pajuela o por los dedos, según la técnica a utilizar. 

     Las cuerdas se amarran desde el puente, que se ubica debajo de la boca de la guitarra, hasta las clavijas, ubicadas en la cabeza de la guitarra. Las clavijas deben ser giradas para aplicar la afinación adecuada de las cuerdas de la guitarra.

     Para tocar las escalas y acordes, la guitarra necesita un cuello largo llamado Diapasón por la parte de adelante, allí ubicamos los trastes y se producen las pisadas.

     Las guitarras acústicas tienen un agujero en el centro del cuerpo llamado "boca"; donde el cuerpo y la boca se unen para la resonancia producida por las cuerdas al tocarlas. Las guitarras eléctricas tendrán un máximo de tres pastillas magnéticas que canalizan el sonido a través de un amplificador.

Sostenga la Guitarra Correctamente 
     La posición correcta para tocar la guitarra, es la que usas cuando la guitarra tiene la cuerda más delgada hacia abajo y la mas gruesa hacia arriba. Siempre que estés sentado en una silla con espaldar recto, la posición correcta será en colocando su guitarra en dos puntos de apoyo, la pierna derecha y el pecho, si usted es derecho o pierna izquierda y el pecho si, por el contrario usted es zurdo.

Es posible aprender guitarra

     Te invito a seguir investigando acerca de este instrumento musical de gran versatilidad. Algo interesante que pude descubrir recientemente, fue la gran posibilidad de mejorar en mis técnicas como guitarrista a través de este interesante curso de guitarra. Las tres partes de las que hablo en este post, aparecen reflejadas en este sistema autodidacta de aprendizaje de la guitarra llamado CuerdaAbierta.

     El mismo ofrece una oportunidad valiosa para aquellos que tienen la dificultad de los horarios y el tiempo, ya que con solo 10 minutos diarios serán suficientes para comenzar el aprendizaje de la guitarra. 

     Además ofrece una área de miembros donde podrás estar en contacto con tu tutor en cualquier momento. Lo único desventajoso del sistema es que tardan 24 horas para contactarte pero pude vivir con eso. 

     Si quieres aprender paso a paso a tocar la guitarra y tocar todas las canciones que quieras, esta es la oportunidad que no puedes dejar pasar.

     Echa un vistazo a este excelente curso, el cual está totalmente garantizado.

aprender guitarra

Despertar la Inteligencia Musical

Cada inteligencia puede ser despertada, reforzada por la práctica, y "enseñada" en el aula.

Inteligencia musical
Existen 4 etapas fundamentales para el desarrollo de cualquiera de las inteligencias. 

1.- Despertar: desencadenar la Inteligencia.
2.- Amplificar: Fortalecer la práctica. 
3.- Enseñar: aprender el contenido, adquirir conocimientos específicos, lograr el objetivo de la lección.
4.- Aplicar: Transferencia de la inteligencia a la vida, integrarse en la tarea de vivir en el mundo fuera de la clase.


Música Rítmica es:

  • Un Idioma Aural
  • Tono, ritmo, timbre
  • Componer, cantar, tocar instrumentos
  • Una fuerte conexión entre la música y las emociones
  • Profesiones: cantante, instrumentista, ingenieros de sonido, productores, críticos, fabricante de instrumentos, profesor, director de orquesta.

Algunos Indicadores

  • Escucha y responde con interés a una variedad de sonidos: la voz humana, música y sonidos ambientales.
  • Disfruta de la oportunidad de escuchar música o sonidos ambientales.
  • Deseoso de aprender música de los músicos.
  • Usa vocabulario y notaciones de la música.
  • Responde a la música kinestésicamente mediante la realización, la creación, el baile.
  • Reconoce diferentes estilos musicales, géneros, las variaciones culturales.
  • Desarrolla un marco de referencia personal para escuchar música.
  • Disfruta de improvisar y jugar con los sonidos.
  • Capacidad para cantar y/o tocar un instrumento solo o con otros.
  • Capacidad para interpretar el significado de la música.
  • Analizar y criticar las selecciones musicales.
  • Puede crear composiciones originales y/o instrumentos musicales.
La planificación del currículo MUSICAL

  • Cantar canciones a través del currículo
  • Rap poesía, matemáticas, frases repetitivas, frases segundo idioma, etc
  • Reproducción de música de fondo para diversas actividades y diferentes estados de ánimo en el aula
  • Ecco ritmos y melodías
  • Tocar instrumentos musicales
  • Tener un centro musical exploratorio para la experimentación sonora y la creatividad
  • Utilice software de música por ordenador y los juegos
  • Explora la música en todo el mundo
  • Instrumentos rítmicos Compra, teclados, grabadoras
  • Tener una biblioteca de CDs con una variedad de sonidos
  • Aprenda los bailes
  • Brindar obras musicales y actuaciones integradas con su plan de estudios
     Gardner afirma que la inteligencia musical emerge antes que cualquiera de las otras inteligencias. Hace hincapié en que las experiencias positivas de la primera infancia, en particular aquellas que exploran el potencial creativo de la música, son cruciales para el desarrollo de la inteligencia musical. Si la inteligencia musical / rítmica es reconocida como una inteligencia separada y autónoma, el papel del educador en el fomento del desarrollo de la inteligencia musical es significativo. Al estructurar un plan de estudios de la música, que tiene como objetivo, el desarrollo de la inteligencia musical, el énfasis debe ser puesto en la educación musical en la primera infancia. Todos los recursos planteados en la planificación anterior, nos brinda la oportunidad de propiciar la Inteligencia Musical en nuestros niños.

     



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